腾讯音乐,也必须搞NFT了?

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NFT为音乐人带来新机遇

编者按:本文来自微信公众号 NFT营销工场,作者:苏樵,创业邦经授权转载


TME数字藏品为音乐人带来了更完善的版权保护,同时也为音乐内容价值收益带来了全新的想象空间。

对于音乐人来说,音乐NFT无疑是对当前收入维度的一种补充,NFT交易也能为音乐人的版权收益进一步放大带来了更多可能性。

音乐人可以对包括DEMO、单曲、专辑、演出门票等形式的数字藏品进行售卖,更具灵活性。

而区块链的公开、透明和可回溯特征会帮助创作者解决当前版税追踪、假票和黄牛票等一系列问题,进一步维护其权益。因去中心化的特征,「数字音乐藏品」因稀缺、安全等特性,不仅为用户带来了全新的数字音乐体验,也为创作者和用户之间搭建了更为直接、安全的情感交互方式,双方的链接进一步加强。

在海外的NFT二级交易市场,每次转手,音乐人也均能从中获得收入。随着区块链技术的发展以及NFT相关交易规则制度的逐步建立,这对于国内音乐所有权的增值也将有极大的助益。

以下为NFT营销工场对于腾讯音乐为什么也必须搞NFT的一些观点与深度分析

独家版权时代已成往事,“地表最强摩天轮”依然是腾讯音乐的王牌

5月17日,腾讯音乐(TME)公布了截至3月31日的2022财年第一季度未经审计财报。财报显示,腾讯音乐第一季度总营收66.4亿元,同比下滑15.1%;归属于公司股东的净利润6.09亿元,同比下降34%。

其中,2022年第一季度,腾讯音乐净利润6.49亿元,调整后净利润9.39亿元,环比上涨7.6%。在线音乐付费用户达8020万,同比增长31.7%,环比净增长为400万;在线音乐订阅收入同比增长17.8%至19.9亿元;付费率持续增长达13.3%,高于去年同期的9.9%与2021年第四季度的12.4%。

财报显示,腾讯音乐未来将加强在音频直播、业务出海和虚拟互动内容等更多社交娱乐垂直领域的探索。

此前,中信证券发布的研报认为,随着短视频平台用户增长趋于平稳,其对于音频App的冲击有望减缓;付费率和ARPPU提升加强音频平台商业化能力,音乐版权叫停“独家模式”有助于平台控制内容成本,看好在线音乐长期增长和边际改善趋势。

腾讯音乐在5月17日的第一季度财报电话会中宣布,将在5月20日、5月21日两晚,通过QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐、全民K歌以及微信视频号全网播出周杰伦的《魔天伦2013演唱会》《地表最强2019演唱会》。

负责重映“地表最强摩天轮”的TMElive,就是腾讯音乐旗下的全景音乐现场演出品牌。

QQ音乐App页面显示,截至5月20日19:00,“地表最强魔天伦”演唱会有超过1520万人预约。这个观众数,至少得有165个鸟巢才能坐得下。

5月20日晚,重映《魔天伦2013演唱会》在QQ音乐、TMElive、酷狗音乐、酷我音乐视频号直播间的累计观看人次超过4700万。腾讯音乐相关负责人表示,据不完全统计,当晚全平台观看周杰伦演唱会重映的人数突破5000万。这一成绩,超过了崔健视频号演唱会直播观看人次4603万的纪录。

纵然“独家版权时代”已成往事,但周杰伦依然是腾讯音乐最能拿得出手的王牌,其背后用户活跃度的直线提升和伴随而来的商业价值不言而喻。

“地表最强摩天轮”由杰威尔官方授权,百事可乐独家冠名。有评论认为,这相当于百事可乐为线上观众每人买了一张周杰伦演唱会的门票。

作为这次直播平台之一的微信视频号,则在西城男孩、五月天跨年演唱会等刷屏案例中尝到不少甜头,甚至摸索出了商业化思路。

4月15日,摇滚老炮崔健在视频号举办的线上演唱会“继续撒点野”,直播观看超4600万,点赞量破1亿,刷新了西城男孩线上演唱会2700万的观看纪录,更首次出现赞助商极狐汽车的身影。

线上演唱会对用户而言是免费的,但对平台来说,除了损失一部分票务收入,冠名、打赏、线上演唱会音乐版权的售卖分成,以及长期的用户认知,才是最具价值的地方。

音乐平台困于“播放器”,优质原创才是护城河

与头部IP巨大的号召力和商业价值形成对比的,是平台上普通创作者的困境,和平台自身的“播放器”焦虑。

从财报中可以看到,腾讯音乐的用户付费率虽然在持续增长,但2022 Q1用户付费率依然只有13.3%。低毛利率的原因,自然是水涨船高的版权成本。

业内分析人士认为,在失去独家版权加持后,腾讯音乐营收下跌、活跃用户下降,腾讯未来能否可以在原创音乐内容制作扶持上继续加强,通过更多优质音乐独家精品内容吸引更多用户,成为业绩能否持续增长,保持稳健的关键。

其实非止腾讯音乐,在线音乐平台的“播放器”困境普遍存在。即使是付费率近半的在线音乐平台龙头Spotify,同样饱受商业模式的困扰,毛利率持续走低。

为摆脱“播放器”标签,众在线音乐平台早已步入上游内容层面,接连发布原创音乐运营计划,扶持原创音乐人成长。

尽管近年来腾讯音乐已推出诸多专项创作扶持计划,制定内容与平台“一体两翼”战略,将内容放到前所未有的重要位置,通过构建完善的内容创作与制作扶持体系,让入驻音乐人获得真金白银的收入分成。腾讯音乐2022年Q1财报也显示,过去12个月里,“腾讯音乐人”计划为音乐人发放了超2亿元人民币的收入激励。

来自腾讯音乐数据研究院《2021年华语数字音乐年度白皮书》的数据显示,2021年,平均27秒就会诞生一首新歌,原创内容的生产速度还在不断加快。腾讯音乐旗下平台上架的新歌,从2019年的23.7万首,飞跃至2021年的114.5万首。

但是,音乐人赚钱却越来越难了。头部音乐人的歌曲总是出现在播放排行榜上,而绝大多数的原创音乐人,并不具备吸引、巩固用户的能力,他们的生存空间也不容乐观。这无论是对平台的长远发展还是行业的良性发展,都不是一个理想的状态。

原创音乐人得不到公平有效的激励,便很难有持续的、优质的产出。

虽然对平台而言,扶持大量的原创音乐人,并从中寻找下一个“周杰伦”无异于刮彩票,但是在数字音乐产业链条上,优质原创音乐人的持续出新,才是保证平台和行业良性发展的关键因素。

扶持内容创作者,除了打造平台自身的护城河,更是对国内的原创音乐常态良性发展大有裨益。这是一门重投入、见效慢的长期主义生意。

NFT为音乐人带来新机遇

NFT似乎可以解决许多问题。

NFT是用于表示数字资产,包括图片、音乐和视频等的唯一加密货币令牌,具有不可复制的属性,可以提供真正的数字所有权,且可以像有形资产一样进行买卖。

2021年,NFT热潮渗透到了音乐圈,全球知名音乐人纷纷试水,头部音乐公司和平台陆续下场,国内音乐行业也出现了许多尝试。

当音频以及限量周边产品被NFT化,所拥有的每一份音乐NFT就变得独一无二。不仅满足了粉丝收藏的需求,也能实现创作者的利益最大化。

但由于中外发展环境和现实情况的不同,包括相关法律的缺失及知识产权保护的不完善,各个国家在NFT的应用上也存在较大差异。

腾讯音乐数据研究院发布了《2021华语数字音乐年度白皮书》显示,目前国内更倾向于强调NFT作为数字资产凭证的属性,进行无币化探索,而数字音乐藏品就是NFT本土创新化探索的结晶。

腾讯音乐的NFT探索已经进行了大半年。2021年,腾讯音乐推出NFT音乐新形态——TME数字藏品,一种用户收藏音乐的新模式。2021年8月10日,胡彦斌《和尚》20周年纪念黑胶NFT在QQ音乐平台开启购买资格的抽签预约,限量发售2001张。这是腾讯音乐首次将音乐与NFT技术相结合,同时也是国内主流音乐平台首次发行数字藏品。

截至目前,TME数字藏品为胡彦斌、张楚、腾格尔、张尕怂、罗大佑等音乐人发行了一定数量的数字藏品,多数都获得了超10倍的用户预约。

TME数字藏品为音乐人带来了更完善的版权保护,同时也为音乐内容价值收益带来了全新的想象空间。

对于音乐人来说,音乐NFT无疑是对当前收入维度的一种补充,NFT交易也能为音乐人的版权收益进一步放大带来了更多可能性。

音乐人可以对包括DEMO、单曲、专辑、演出门票等形式的数字藏品进行售卖,更具灵活性。而区块链的公开、透明和可回溯特征会帮助创作者解决当前版税追踪、假票和黄牛票等一系列问题,进一步维护其权益。因去中心化的特征,「数字音乐藏品」因稀缺、安全等特性,不仅为用户带来了全新的数字音乐体验,也为创作者和用户之间搭建了更为直接、安全的情感交互方式,双方的链接进一步加强。

在海外的NFT二级交易市场,每次转手,音乐人也均能从中获得收入。随着区块链技术的发展以及NFT相关交易规则制度的逐步建立,这对于国内音乐所有权的增值也将有极大的助益。

不得不说,当前的NFT音乐还处在发展的初步阶段,无论是过度炒作导致的价格泡沫,还是难以避免的监管,都意味着太多的不确定性,许多问题都在等待答案。

但是毋庸置疑,未来的音乐行业需要数字技术支撑。正如数字音乐咨询公司CrossBorderWorks的创始人薇姬⋅瑙曼(Vickie Nauman)所说,“艺术因这项技术而发展,而这项技术也将因艺术而发展,这才是真正令人兴奋的地方。”

本文为专栏作者授权创业邦发表,版权归原作者所有。文章系作者个人观点,不代表创业邦立场,转载请联系原作者。如有任何疑问,请联系editor@cyzone.cn。


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